ПОЛЕЗНАЯ ИНФОРМАЦИЯ
Портфолио
Специально для тебя преподаватель программы Foundation Art & Design Валентин Боянджиу записал видео-урок с подробным объяснением того, как правильно собрать портфолио.
А вот интервью Валентина для britishdesign.ru на эту же тему:
БВШД:
Что такое портфолио?
валентин:
Портфолио — это собрание изображений, которое демонстрирует способности студента, его креативность и индивидуальность.
БВШД:
Можно ли назвать портфолио «хорошим» или «плохим»?
ВАЛЕНТИН:
Можно говорить о «хорошем» и «плохом» портфолио в плане формата или структуры,
но не в отношении мастерства студента. В том, что касается мастерства, после собеседования мы можем порекомендовать посетить Foundation Art and Design или любой другой курс, предваряющий этот уровень. Собеседование — не экзамен. Его цель — подобрать для студента наиболее подходящую программу.
БВШД:
Каковы требования к «хорошему» портфолио?
ВАЛЕНТИН:
Во-первых, мы просим абитуриентов приносить портфолио в формате А1, что позволяет демонстрировать оригиналы, а не только цифровые копии. Портфолио должно состоять минимум из 10 листов, то есть 20 страниц. Не стоит делить его на разделы с помощью оглавлений. Пусть оно говорит само за себя визуальными средствами.

Во-вторых, студентам следует отразить весь спектр своих навыков. Одним из них является умение наблюдать. Я имею в виду рисунки с натуры. Стоит продемонстрировать и навык работы
с различными материалами. Так, рисуя с натуры, студенты могут использовать карандаш, акварель, акриловые краски и варьировать техники, обращаясь, например, к коллажу.

В-третьих, мы хотим обнаружить в наших студентах страсть. Безусловно, важно то, как они применяют свои навыки в работах, сделанных на курсах и в школе под руководством учителя.
Но не менее значимо для нас увидеть произведения, созданные под влиянием личного
творческого интереса.

Последнее, но не менее важное — нам интересно наблюдать, как студенты развивают идеи.
В портфолио мы надеемся обнаружить от 9 до 12 небольших скетчей, иллюстрирующих развитие одной идеи. А также ее воплощение.
БВШД:
Нужно ли студентам приносить свои скетчбуки в дополнение к портфолио?
ВАЛЕНТИН:
Студентам определенно стоит принести свои альбомы эскизов. Пусть это будут один-два скетчбука в формате A4/А3 или A5. Скетчбук — это личный визуальный дневник. Он может включать зарисовки, исследования и даже краткие заметки. Его содержание должно подкреплять некоторые работы
в портфолио. И, конечно же, в скетчбуках должны быть не только шедевры, но и примеры ошибок.
Мы хотим видеть не идеальных студентов, а личности, способные преодолевать любые сложности. Абитуриенты приходят к нам прежде всего учиться, поэтому им нужно показать, что они
умеют это делать.
БВШД:
Что бы вы посоветовали студентам, желающим прийти на Portfolio review?
ВАЛЕНТИН:
Приносите свои портфолио, даже если они не закончены, даже если в них самые простые образцы или это просто скетчбук. Ваши работы могут не соответствовать нашим примерам — это нормально. Но вы можете продемонстрировать то, что у вас есть, и получить персональную рекомендацию. Используйте эту возможность, не оставайтесь только зрителями.

Покажите нам всё, что вы когда-либо делали. Вы можете ошибаться в оценке своих умений. Вам может казаться, что вы совершенно не умеете рисовать, и это может быть не так. Не зацикливайтесь на своих сильных сторонах. Позвольте другим исследовать ваши слабости. Даже если вы уже сформировали портфолио, захватите скетчбуки — в них могут оказаться незаслуженно исключенные работы. Даже если вы уже получили совет от других преподавателей, покажите нам всё, что у вас есть. Нам может понравится нечто совершенно неожиданное для вас.

Не стремитесь демонстрировать только идеальные работы. Нам важно видеть ошибки и прогресс. Если у вас много интересных эскизов, включите их в портфолио, закрепив на одной из страниц.

Убедитесь в том, что ваши работы основаны на глубоком исследовании. Например, если вам нравится автор, который рисует портреты, изучите его технику. Затем взгляните на творчество другого портретиста, использующего несколько иной подход, попробуйте и его тоже. Если какие-то идеи вам не близки, не отбрасывайте их, а задумайтесь: почему мне это не подходит, но художнику, которого я рассматриваю, подошло? Это довольно естественный процесс поиска идей.

Будьте собой, не волнуйтесь и забудьте фразу «я не знаю». Когда мы интересуемся у студентов, как они пришли к тому или иному результату, мы хотим услышать честный ответ, описание всей истории. За каждым произведением искусства стоит история.

БВШД:
Насколько важно мероприятие Portfolio Review?
ВАЛЕНТИН:
Portfolio Review* является весомой частью процесса приема новых студентов. В этот день мы делаем презентацию программы и рассказываем о качестве работ, которое ожидаем от студентов, желающих поступить на Foundation Art and Design. К тому же, мы показываем абитуриентам портфолио наших студентов. Я считаю, что абитуриентам обязательно нужно прийти.
Ничто не заменит личного знакомства с преподавателями и уже обучающимися у нас студентами, просмотра и обсуждения реальных портфолио. Все это помогает подготовиться к будущему собеседованию с приемной комиссией. Если кто-то не говорит по-английски, мы их тоже ждем —
у нас есть русскоговорящие преподаватели и студенты.

Узнать о ближайшем Portfolio Review можно на сайте Британки в разделе «События».
Примеры работ для портфолио
Специально для тебя мы собрали работы, созданные учащимися программ Foundation Art & Design, Pre-Foundation Art & Design и Introduction to Art & Design. Используй их в качестве ориентира
и источника вдохновения.
Наработка портфолио
Ниже вы найдете несколько творческих упражнений, которые позволят вам подготовить портфолио к поступлению. Эти упражнения составили кураторы программ Pre-Degree Шон Кай, Памела МакБейн и Юлия Степанова.
Упражнение 1. Рисунок мелкого объекта в масштабе

Создайте серию из 10 рисунков мелких объектов.

Примеры того, что можно изобразить: камушек, шуруп, зерно риса, пуговица, ключ, монета, мятый лист A6, перо ручки.

Все 10 рисунков должны быть сделаны на листе A1. Объект на рисунке должен быть минимум в 10 раз больше своего реального размера.

Подумайте, как сделать так, чтобы объект выглядел монументальным? Поэкспериментируйте с различными материалами, попробуйте создать рисунок с помощью непрерывной линии и штрихов.

  1. На пяти рисунках серии изобразите объект так, чтобы 80% листа оставались чистыми. Поэкспериментируйте с композицией, по-разному размещая объект на плоскости бумаги на каждом из пяти рисунков.
  2. На четырех рисунках серии изобразите объект так, чтобы 40% листа оставались чистыми. Поэкспериментируйте с композицией, по-разному размещая объект на плоскости бумаги на каждом из рисунков.
  3. На одном рисунке расположите объект так, чтобы он касался как минимум 3 разных краев бумаги.

Используемые материалы: чернила, уголь, карандаши, мел, ручка, фломастер или их комбинация.

Важно следовать заданию для каждого рисунка. Подходите к каждому рисунку с конкретным намерением — это возможность экспериментировать, поэтому получайте удовольствие от процесса!
Упражнение 2. Повторяющееся путешествие

Часть 1
Вы должны спланировать и совершить одно и то же 2-километровое путешествие несколько раз, используя разные средства передвижения.

1. Сначала пройдите весь путь пешком. Затем повторите тот же маршрут: можно бежать, ехать на велосипеде, самокате, автобусе, трамвае или машине. Чем отличается одно и то же путешествие, если оно совершается с разной скоростью и разными способами передвижения?
2. Теперь вы должны снова пройти этот маршрут, но на этот раз поэкспериментируйте с разными способами записи каждого отдельного путешествия и каждого способа передвижения. Используйте как минимум 3 различных подхода к записи для каждой формы передвижения. Это может быть:
  • Рисунок
  • Фотография
  • Видео
  • Текст
  • Сбор предметов, найденных в путешествии, например: билеты, листовки, упаковка, забытые вещи
3. Попытайтесь записать повседневные детали, которые часто ускользают из виду, например:
  • Повторяющиеся мотивы
  • Текстура и узор поверхностей
  • Типография и вывески
  • Цвета
  • Архитектурные детали
  • Звуки
  • Освещение — время суток, вход и выход из туннелей, погода
  • Время и движение
Учитывайте угол, с которого вы делаете рисунок, фотографию или видео.

Часть 2

Информация, которую вы собрали во время этих повторяющихся путешествий, является вашим первичным исследованием. Теперь вы должны переработать ее так, чтобы получить финальный результат, который представит сходства и различия путешествия по одному и тому же маршруту с использованием различных средств передвижения.

Поэкспериментируйте с различными форматам, чтобы определить наиболее подходящее визуальное решение. Это может быть:
  • Один большой фон (лист бумаги, ткань или их комбинация), содержащий несколько изображений, которые так или иначе контрастируют.
  • Видео
  • Серия изображений, представленная в линейной последовательности, в виде книги или анимации.
  • Книга или зин. Подумайте над их размером и тем, как они прошиты.
  • Звуковой ландшафт.
Упражнение 3. Между Пикассо и Матиссом и всем, что посередине

Задание:
  1. Распечатайте картины «Акробат» Пикассо и «Голубая обнаженная» Матисса в формате 15.5x19 см
  2. Отрежьте семь кусков патронной бумаги 15,5х19 см. На одном разместите «Акробата», на другом — «Голубую обнаженную».
  3. За пять равных этапов, двигаясь слева направо, вы должны заменить «Акробат» Пикассо на «Голубую обнаженную» Матисса.
  4. Постепенно меняя положение фигур, вы также должны постепенно менять цвет фигуры со светло-серого на синий, а цвет фона — с темно-серого на белый.
  5. Чтобы добиться желаемого результата, вам потребуется провести немало экспериментов. Вы должны показать все проведенные эксперименты, прежде чем сделать финальную работу частью своего портфолио.

«Голубая обнаженная», Анри Матисс

«Акробат», Пабло Пикассо
Упражнение 4. Filmic Précis*

Задание:
1. Выберите полнометражный фильм и обратите внимание на следующие моменты при просмотре:
  • Как он начинается?
  • Как он заканчивается?
  • Где происходит действие?
  • Сколько в нем сцен и локаций?
  • Сколько в нем персонажей и кто главные герои фильма?
  • Как он снят?
  • Какие кадры/диалоги рассказывают историю?
  • Какие кадры/диалоги создают стиль картины?
  • Какие темы затрагивает фильм?
  • В чем суть фильма?
2. Переведите этот полнометражный фильм в короткий метр (видео на 3-5 минут), не используя оригинальные кадры из фильма.

Возможный формат: серия рисунков, фотографий или коллажей, показанная в определенной последовательности, или одиночное видео. Работу необходимо сохранить в формате MP4.

*Précis — краткое изложение основных моментов.
Made on
Tilda